撰文：陈华刘刚
作为画家，万鼎早已享誉海内外。年元旦他去日本举办展览，担任他画展剪彩嘉宾竟然是日本前首相。他在美国做访问学者时，大都会博物馆的同仁也会因为喜欢山水而收藏他的作品。第一次走进万鼎的工作室，本以为可以饱览山水画作品，出乎意料的是，我得到的礼物却是一本名为《散步》的摄影作品集。万鼎有一本摄影作品集，叫《散步》，这个书名很符合万鼎的性格，不疾不徐，洒脱的时候可以对一切都摆摆手，率性的时候，笑起来天真的像个孩子。
通过聊天才知道，万帰摘摄影，已经不是两三年了。年，接受一位爱好摄影的朋友推荐，他走进了秦岭深处的老县城。那时候他就萌生了玩摄影的念头，他要用自己的摄影作品传递自己观察自然物像的独特视角。艺术的相通之处，犹如大地里的暗河。著名画家搞摄影，他只是将手中的画笔换成了照相机，以另一种方式去诉说自身，关照生活，对话自然。他认为：“相机和毛笔，一个是眼睛的扩展个是手臂的延伸，但都归于心。”
万鼎的摄影和画作有共通的意向，但也有些许差别。令很多摄影师难以想象，一棵砍头柳、一条车，甚至河边的一条死鱼，都能被万鼎拍得气象深远。看完他的摄影集，你会发现，万鼎的摄影对象都是从大多数摄影师眼中走的东西。无论风光大片，还是细节特写，都那么唯美，从一颗砍头柳中能体会到它蕴含的沉默，所积压的郁闷情绪，鲜明地表达着它们的静默，而静默却给入以力量。习惯了花红柳绿、色彩续纷的人，或许并不懂万鼎眼中的世界，那色彩是独有的，那画面必是他内心的写照。
我们大多数当代人的境界将会不断提高，必将会承受并习惯这样的自然。不媚俗，不人云亦云，有独立的思考，拥有特立独行的精神。所以，从某种意义上说，画家万鼎是一个智者，一个生活家，一个先行者……
万鼎很坦荡，他一边会动情地赞美金钱，毫不掩饰。但是在更多的时候，在他想要在艺术上释放，想要表达自己、突破自己的时候，金钱又丝毫牵绊不了他。他会执着于艺术精神，执着于自己灵魂深处的表达，在国画作品上释放的万文豪情让他重新获得更多的力量。没错，他就是这样尊重自己的人。他爱自由的身，更爱自由心，还有什么能比得上“自由”二字的无穷魅力呢?bp=
对于画家万鼎来说，最喜欢的事情莫过于和摄影朋友们外出采风。每次出门他都会驾驶着“老伙计”马人Rubicon，它让随性的万鼎感到实在。开着越玩越野的座驾，走自己喜欢的路，寻找无羁的状态，这是万鼎在路上的最佳状态。自驾途中，他更加偏爱陕北、甘肃内蒙古等地，那些荒凉、广漠、贫瘠又宏大的自然场景，生命的博大与浩瀚和自身的渺小与孤寂相遇，感觉很奇幻，像是步入魔幻现实主义的世界。就如他创作的国画作品，画面中很少有生物出现，却让人对大自然请然起敬，那种崇高又一览众山小的感觉让人心潮澎湃。
自年开始，大半时间都浪迹美国的万，一回到西安后就把自己的工作室设立在秦岭山中个叫老县城的地方，也许内心深处始终有一种情牵绊著他。偶尔和村里的老妇人闲聊，老人家的话却让万最久久回味。她说。“人这一辈子呼，这一拨人来了，那一拨人又走了，来来去去，太阳升，月亮落，制风了，下雨了，吃着饭说着话，这生活多自然、多安逸。或许，生命最本质的需要和意义往往心分简单，把简单的事情做得高贵才最让人敬佩。
画家万鼎就这样坚定地按照自己的心意张扬着、酒脱着，从国内到国外，从城市到大山，从大山又重回城市，他不断地穿行着。他既是城市里的骑土、大山深处的艺术家、写字楼里的绅土，又是西安美术学院里绝对另类的国画教授。豪放不羁的性格赋予了他的画作一种精神、一种气魄，俯瞰群山、波澜壮阔中又宠辱不惊，看似不经意却更有深意。